chaser

學習FCP常用效果Favorites和屬性Attributes

2011-04-08T12:56:00.000-07:00

我們可以將經常頻繁使用的特定轉場、帶有特定設置的濾鏡和音頻（音量和聲像）或移動的畫面，儲存起來，然後就可以將特定的效果簡單快速的套用到不同的片段或音頻，節省許多時間。

首先是如何將不同的特效儲存到常用效果Favorites文件夾。

儲存常用濾鏡Filter，視頻和音頻Video Filter, Audio Filter，
在時間線點選已套用濾鏡的片段，在檢視器中Viewer的過濾器filter標籤內將使用的濾鏡拖到瀏覽器Brower中效果標籤欄Effects內的常用文件夾Favorites內。也可以直接在瀏覽器Brower的效果標籤欄Effects內的轉場或濾鏡文件夾選取所需的效果，直接拖至常用文件夾Favorites內，FCP會自動拷貝一個副件。(圖1)

儲存常用轉場Transition，點選時間欄上的轉場，打開轉場編輯器，設定轉場後，將檢視器右上拖移手轉場直接拖移至瀏覽器Brower中效果標籤欄Effects內的常用文件夾Favorites內。(圖2)

儲存常用運動Motion，將單一片段調整關鍵幀製成動畫(上下左右移動，旋轉，放大等）選效果Effect>製作常用運動Make Favorite Motion，FCP就在瀏覽器Brower中效果標籤欄Effects內的常用文件夾Favorites內增加一個文件。(圖3)

套用的時候先在時間線選取多個需要轉場或濾鏡效果的片段，直接從常用文件夾Favorites內選取拖移至片段上即可。

使用常用效果Favorite的好處是當你存進常用文件夾Favorites後，以後不論你在做哪一個剪接案子，它都會在保留在常用文件夾內，可以輕鬆套用或修改。
但也有幾點需要注意，第一：常用文件夾Favorites存在你電腦的偏好夾preference內，如果你清除了偏好夾，你所設定在常用效果夾內的特效也就沒有了。第二：你的常用效果只能是一個濾鏡或運動，一個常用效果不能同時有幾個不同濾鏡又有運動。第三：不能設定文字常用效果。第四：如果一個片段使用了幾個濾鏡，套用時先後次序如果不一樣，就會出現不同效果。
第五：如果你的常用濾鏡有設定關鍵幀Keyframes，當套用時，關鍵幀的位置不會因套用片段時間的長短而改變。常用運動設定的關鍵幀則會依據套用片段時間的長短而改變。

另一個快速的方法就是使用屬性Attribute的功能。你可以在一個片段增加不同濾鏡，調整位置（運動），音頻音效，然後選取片段後拷貝Copy，選取要套入的片段和音頻，在編輯Edit>粘貼屬性Paste Attributes(圖4)，出現對話框，這時就可以套入任何一種之前所設定的特效(圖5)，也可以選擇關鍵幀是否要依據套用片段時間的長短而改變。同時也可以選取多個片段，在編輯Edit>移除屬性Remove Attributes，將不要的效果從多個片段上一起移除。片段上有多個濾鏡，移除濾鏡屬性會將它們全部移除，如果只要移除或修改單獨的濾鏡或特效，應到片段本身的檢視器內移除或修改。

學習文字的變化

2010-10-29T14:14:00.000-07:00

電視或電影結束時，總有一大群演員、工作人員名單順著銀幕一一出現，觀眾的注意力通常放在聽片尾曲或NG小片段，下期預告等，也沒什麼人會特別在意。很簡單的加一點效果，讓每一行字放大出現一下，改變文字由頭到尾都是同樣大小和顏色，為無聊的畫面添一點變化。
1. 置入底圖（圖1），打字（圖2）
2. 複製另外兩層同樣的文字，分別命名上層，中層和下層（圖3）
3. 增加一長方形漸層底色（圖4）
4. 將上層和下層文字縮小70%（圖5）
5. 選用蒙版工具（Mask），在下層文字延漸層長方形下方畫一方框，讓下層文字旨在下方出現（圖6）。同樣在中層文字加Mask讓中層文字指出現在延漸層長方形框內（圖7）。上層文字加Mask，文字只出現上方（圖8）。
6.同時選三層文字，Add Behavior>Basic Motion>Throw，只設定Ｙ軸參數，讓文字同時向上滾動（圖9）。
7. 由於中層的文字和字間都比較大，調整加快中層Throw的參數，讓文字出現到消失的速度和上、下層一樣（圖10）。
8. 選上層文字，調整位置讓文字頂端剛好在漸層長方形上方（圖11）改變文字顏色。 9. 選下層文字，調整第二段文字在漸層長方形下方位置（圖12）。
10. 選中層文字，改變顏色，增加陰影（圖13）。
11. 再最上層增加白色漸層光影（圖14）。

FCP去背（透明）轉場效果Alpha Transitions

2010-09-15T15:01:00.000-07:00

FCP 7.0多了Alpha Transitions去背轉場效果的功能，可以在Apple的官方網站免費下載幾個設計的精美轉場效果

下載網址：
英文 http://www.apple.com/finalcutstudio/resources/
中文繁 http://www.apple.com/tw/finalcutstudio/resources/
中文簡 http://www.apple.com.cn/finalcutstudio/resources/

使用Alpha轉場特效的教學影片（英文）
http://www.apple.com.tw/finalcutstudio/finalcutpro/effects-transitions.html http://wpc.107c.edgecastcdn.net/00107C/ripple/fcp_alpha_transitions_final.mov http://www.pixelcorps.tv/macbreak242

下載後的文件夾可以和其他FCP文件放一起或任何你存放文件資料的地方，使用的方法如下：

1. 開啓Final Cut Pro，置入兩段影片，在效果Effects標籤下的Video Transitions視頻轉場文件夾內的Wipe划像文件夾內選Alpha Transitions，置入兩段影片中間。（圖1）

2. Import導入Alpha Transitions文件夾，雙擊時間線的轉場，將要製作轉場效果的文件，一一拖入檢視器中相對應的方格中，設定轉場時間的長度（每個轉場不一樣），選定後渲染Rending即可。（圖2）

3. 用同樣的方式，可以用帶有Alpha通道的影片，或用Photoshop，Motion，After Effect等有Alpha通道的圖案或影片，都可以簡單的做出Alpha轉場。（圖3）

4. 另外利用Motion也可以簡單的就製作出不同的轉場。首先開啓Motion，在Library標籤下，replicators複製欄內的Transitional文件夾下選Blocks Left Down In。或選用其他任何一個由黑變白的畫面都可以。設定時間長短（轉場時間），儲存Motion文件（圖4）。

5. Import導入Motion文件，並置於兩個片段之間（圖5），選上層片段，按右鍵或Control健，在Composite Mode內選Travel Matte - Luma (或Modify>Composite Mode>Travel Matte - Luma），移動播放頭就可以看見轉場的效果了（圖6）。選上中兩個片段，按Option + C嵌套序列(序列Sequence>嵌套項Nest Item) 組合成一個新片段（圖7）。按Option鍵雙擊片段，就可以在檢視器的Motion標籤下添加陰影（圖7）。移動轉場至適當的位置（圖8）。

學習製作將圖片分散碎片的效果

2010-08-11T10:22:00.000-07:00

把影片、照片或文字分散或組合是常見的一種特殊效果，因為可以延伸多樣的變化也很容易吸引觀眾的注意。所以是製作廣告時經常被使用的特效之一。
1. 先設定三個圖層組合，分別是背景，主圖，複製。依序將影片置入。（圖1）主圖圖層在三秒時結束。

2. 將播放頭移至三秒的前十幀，在複製圖層畫一小圓圈（圖2）（可以畫任何形狀：三角形、不規則形⋯，主要目的是表現分散時的碎片形狀。）

3. 按複製Replicate，在Inspector欄的Replicate標籤欄內，Shape選Image，Arrangement選Random Fill，將主圖圖層內的圖片直接拖放至Image Source旁的方框，
Points輸入20,000（兩萬個小圓點），往下的Color Mode選Take Image Color，再到Properties標簽下將複製的圖片和原來主圖圖層內的圖片對齊。（圖3）

4. 選Replicate圖層，增加行為Add Behavior>Simulations>Random Motion，在Behavior標籤下，勾選Affect Subobjects，調整Amount至50，其他的可以不動（圖4），這樣小圓點就會散開了。在這裡還可以加光的濾鏡（Glow, Light Rays等等），也可以增加其他行為Behavior（如Gravity, Wind等等），因為在這裡移動兩萬個粒子，增加多一個特效就需要多花時間運算，還要看電腦的規格夠不夠能力運算。
5. 選複製圖層，增加行為Add Behavior>Basic Motion>Fade In/Fade Out，設定淡入9，淡出20（圖5）。

6. 選主圖圖層，增加行為Add Behavior>Basic Motion>Fade In/Fade Out設定淡出8（圖6）。

7. 選主圖圖層，按中間錄影鍵，播放頭移至時間線開頭，將圖片移近，Z軸輸入500，調整Y軸將人像移至中央。將播放頭移至時間線兩秒處，將Y,Z軸歸零，就做出圖片由近至遠然後分散成小圓點消失在空中了（圖7）。

用Motion製作下雨的效果

2010-07-21T11:06:00.001-07:00

簡單的幾個步驟就可以用Motion做出雨天的效果，雖然比不上真正用3D粒子做出來的效果，但如果只是要需要短短的幾秒，用這個快速的作法倒是一個省時省事的好方法。

1.首先置入一段影片（圖1），最好不要有強烈陽光照射，反差很大的影片。

2.增加一層深藍漸層顏色圖層（圖2），混合模式Blending Mode改為Overlay，改變影片的色調（圖3）。

3.另增加新的圖層，在Library標籤下的Generators檔案夾內選Noise，並置入新圖層（圖4）。

4.選Noise圖層，在Generators標籤下改寬180高120（圖5）。在ＰProperties標籤下將比例放大為400%，混合模式Blending Mode改為Add（圖6）。

5.選Noise圖層，增加濾鏡Add Filter>Color Correction>Threshold，將Threshold參數設定為0.93，Smoothness參數設定為0.15。再增加濾鏡Add Filter>Blur>Directional Blur，將Amount參數設定為8，Angle參數設定為300，這時就可以看見斜線的下雨效果（圖7）。更改Filters標籤下的幾個不同參數就更改雨滴大小，疏密和角度。

6.接下來按著Control 鍵，點選Directional Blur的Angle增加Behavior/Wriggle（圖8），設定Amount參數為2.0，Apply Mode為Add and Subtract。

7.選Generator標籤，按著Control 鍵，點選Random Seed選Randomize（圖9,10），按播放Play就可以看見下雨的效果了。

製作高反差影片

2010-07-13T12:27:00.000-07:00

製作高反差的動畫，配合各種不同的圖案背景可以創造出許多有趣的效果。

1.首先置入影片（圖1），選增加濾鏡Add Filter>Keying>Primatte RT去掉綠色背景（圖2）。

2.在Library標簽下，選Generators檔案夾內的Spirals，拖放置入影片圖層Layer的下方，製作出新的背景（圖3）。

3.更改背景顏色。按紅色錄影鍵，將播放頭移至起點，點旋轉Rotation右邊菱形增加關鍵幀Add Keyframe（圖4），將播放頭移至影片最後，增加關鍵幀並將參數改為-3600（圖5），這樣就做出一個圖案旋轉的背景。這個步驟可以用Motion Library標簽下的任何一個Generators，配合濾鏡或行為Behavior，製作千變萬化的背景。

4.複製影片圖層(Object>Make Clone Layer)，或快速鍵K，複製第一層圖層（底層）。再用影片圖層複製第二層圖層（線層）。最後再用影片圖層複製第三層圖層（亮層）。（圖6）

5.先關閉最上一層。選中間圖層（線層），加濾鏡Add Filter>Stylize>Line Art。在Inspector標籤下的Filters標籤，調整參數，並把Paper Opacity調至0，看見背景（圖7）。也可以更改黑色線條成其他顏色。

6.選第一層圖層（底層），加濾鏡Add Filter>Color Correction>Threshold。調整參數，主要是調整影片暗的黑色及灰色（圖8）。也可更改成其他顏色。

7.選最上一層圖層（亮層）將混合模式Blend Mode改為Overlay，加濾鏡Add Filter>Color Correction>Threshold。調整參數，增加影片的反差（圖9）。
根據明暗不同的影片調整不同的參數，更改不同圖層的濾鏡效果和混合模式就可以作出許多不同的效果。

再做Motion Blending Mode混合模式

2010-06-29T14:11:00.000-07:00

原本的影片
有一些朋友請我把這個效果的過程和步驟寫詳細一點，因此重新整理一下。重新整理也發現了不同的方法。把同樣的東西隔一段時間重新做，也是一種練習的好方法。

1.首先在Motion置入影片，選定片段的第一幀（圖1），輸出圖片（Export）。用Photoshop開圖片，複製一層，添加濾鏡效果（Add filter>Dry brush or water color…）將圖片改成畫（圖3），另外再增加圖層用筆刷畫出素描（圖2），再增加一層淺灰圖層，加濾鏡增加紙紋texture。存Photoshop檔。

2.回到Motion，將原來的影片縮短時間（不縮也可以），影片由於要由靜止變成動畫，最好前面的幾秒可以做慢動作，這樣連接起來後在視覺上可以有比較順暢的感覺。用Motion更改影片的速度非常簡單，在Inspector的Properities標籤下，打開Timing欄，將第一欄Time Remap改成Variable Speed 變速效果，按中間錄影按鍵（圖4），將播放頭移至半秒的位置（第15幀），更改Retime Valuet為1（圖5），這表示在第15幀的時候要播放影片的第1幀，也就是將第一個畫面靜止了半秒。再移動播放頭至3秒的位置（第 90幀），將Retime Value參數改成30，也可點選Retime Value參數欄的左右兩個小箭頭，移動至最適當的畫面（圖6）。這表示在第90幀的時候要播放影片的第30幀，這樣就變成慢動作。再移動播放頭至6秒的位置（第180幀），將Retime Value參數改成300，這樣就很快的做出了慢動作變快動作的片段（圖7）。打開Keyframe Editor按control點選中間關鍵在Interpolation欄將曲線改成Bezier（貝賽爾），第二個關鍵幀選Easy in，這樣影片的變速就比較平順（圖8）。如果調整影片變成慢動作而造成畫面的跳動，可以用Frame Blending欄內的四個不同選項：None, Blending, Motion-Blur Blending, Optical Flow來修正影片。由於6秒以後的畫面已靜止，可以刪除。將整段影片移至由四秒開始到結束。

3. 將播放頭移至時間線的起點，置入之前做的Photoshop檔，置入時按著滑鼠，出現對話框後，選置入所有圖層（圖9）。

4.把每一個圖層分別放到不同的Group，並按先後次序調整時間長短。素描兩秒半，放最下層。彩色畫由一秒半開始慢慢淡入至四秒，在第二層。布紋紙張六秒在最上層，最後慢慢淡出，並將混合模式Blending Modes改成Multiply（圖10）

5. 把彩色畫圖層的混合模式Blending Modes改成Normal（圖11）

6. 在Library標簽下的Content檔案夾內選Splat 02.mov 拖放至素描圖層組（圖12），將尺寸放大130%，混合模式Blending Modes改成Stencil Alpha，延長時間將速度改成35%（圖13）。

7. 在Library標簽下的Content檔案夾內選Splat 03.mov 拖放至彩色畫圖層組，混合模式Blending Modes改成Stencil Alpha，延長時間將速度改成31%（圖14）。播放看效果，輸出。

製作素描和彩色畫的圖層，除了用Photoshop也可以直接用Motion的濾鏡，不同的混合模式也會有不同的變化，產生不同的效果。

學習Motion Replicate的另一個效果

2010-05-28T23:43:00.000-07:00

用Motion的Replicate複製器，複製illustrator圖案，再加上Add Behavior增加行為，變化就更多了。

1. 首先置入一個illustrator畫的人（圖1)，畫一方形，設定漸層顏色（圖2)，在Properties欄內的Position位置Z向後移並放大至整個背景。

2. 選人形圖案圖層先將比例縮小，再按Replicate複製器，Shape形狀欄是Rectangle方形，Arrangement排列選Tile Fill排列，直橫欄都是複製5個。圖案出現上下左右的排列（圖3)。這個圖案等一下就要改變，現在是複製成什麼圖案不重要。

3. 按Replicate複製器的圖層，在Properties欄內的Rotation旋轉X軸-90，再到Replicator標籤欄下，勾選3D，往下的Angle角度欄，將X軸轉-90，這時候就出現站立的人形圖案（圖4)。

4. 畫另一個方形，設定漸層顏色，在Properties欄內的Rotation旋轉X軸-90並在Position位置y，向下移到剛好在人形圖案的腳下。方形在Properties欄內的下方選Reflection反光，調整不同參數、讓人形圖案看起來是站在光亮地板上。增加相機New Camera，並將相機改為3D。旋轉相機X軸-60度。增加新圖層，打字（圖5)。

5. 選Replicate複製器圖層，再打開選Replicate複製器標籤，再Shape形狀欄選Image圖案，Arrangement排列選Tile Fill排列，直欄複製57個，橫欄複製36個(可以慢慢加減不同參數，選最合適的排列參數。更改人形圖案圖層的大小比例也會影響複製圖案的排列）。再往下改變漸層顏色，這樣人形圖案就有不同的顏色了（圖6)。

6. 選Replicate複製器圖層，在Add Behavior增加行為下選Simulations>Random Motion(或到Library標籤下的Behaviors欄的Simulations檔案夾），到Inspector下的Behaviors 標籤內，勾選Affect Subobjects，將Amount增加至30，在Include欄按Ｘ和Z軸，將播放頭移最後就可以看到人形圖案向四方散開了（圖7)。Amount欄的參數愈大，圖案就分得愈散。圖案複製數量愈多，變化效果愈大，就會要用許多記憶體來計算，如果機器記憶體不夠就會影響畫面。就像我做的樣本，中間有一段就有問題，渲染時也沒有開Motion Blur。

7. 現在就可以做最後的調整，將Random Motion在時間線由兩秒的時候才開始變化。選相機，增加關鍵幀Keyframe，移動播放頭，增加關鍵幀Keyframe，移動相機靠近圖案（圖8)，再增加關鍵幀Keyframe旋轉相機角度和圖案平行（圖9)。移動播放頭至最後，增加關鍵幀Keyframe，移動相機至圖案的最後方（圖10)。

8. 輸出影片後，再用FCP或Motion將影片反轉就可以了。

學習Replicate的功能

2010-05-26T21:22:00.000-07:00

Motion的Replicate複製器，除了可以複製圖案也可以複製影片，利用Replicate複製器不同的設定，簡單的就可以做出特殊效果。

1. 首先置入一段跳舞旋轉的影片（圖1)，在Add Filter增加濾鏡下選Color Correction調整顏色>Levels，將影片調亮，反差調大，顏色也會鮮艷些。在Add Filter增加濾鏡下選Keying>Blue Green Screen去綠色背景。（圖2)

2. 畫一方形，設定漸層顏色，在Properties欄內的Position位置Z向後移並放大至整個背景（圖3) 畫另一個方形，設定漸層顏色，在Properties欄內的Rotation旋轉X軸-90並在Position位置y，向下移到剛好在舞者的腳下。（圖4)

3. 增加相機New Camera，並將相機改為3D。選回之前放在舞者腳下的方形，在在Properties欄內的下方就可以選Reflection反光，調整不同參數、讓舞者看起來是在光亮地板上跳舞。

4. 選舞者圖層，按Replicate複製器，Shape形狀欄選circle圓形，Arrangement排列選Outline外框，Radius圓周200，Point複製5個。舞者出現上下左右的排列。（圖5)

5. 按Replicate複製器的圖層，在Properties欄內的Rotation旋轉X軸-90（圖6)，再到Replicator標籤欄下，勾選3D，往下的Angle角度欄，將X軸轉-90，這時候就出現我們想要的畫面了（圖7)。在往下勾選Random Start Frame 隨意的開始幀，這時候每一個舞者的動作就會不一樣了，感覺起來就比較不像是同一個舞者了（圖8)。

6. 在時間線將播放頭移到起點，在RadiusRadius圓周欄點選後面菱形增加關鍵幀Add Keyframe，並將參數改為300（圖9)，將播放頭移至最後增加關鍵幀Add Keyframe，並將參數改回200（圖10)，這時的舞者就從大圈慢慢跳往中間了。

7. 選相機圖層，增加相機的效果Add Behavior>Camera>Dolly，在Behaviors標籤下輸入-100，相機就會慢慢後退，增加了舞者移動的變化（圖11)

8. 增加一盞燈，將燈光設定在後方的舞者，前面的舞者就會從比較弱光的位置移到光亮處（圖12)。

9. 還可以將增加濾鏡Deinterlace在Replicate複製圖層，減少畫面跳動

10. 最後在Render渲染標籤下選設定相機的景深Depth of Field，這樣前面的舞者就失去焦聚而感覺更真實了（圖12)。

http://www.youtube.com/watch?v=-CnjJuRFILk

下回將用Illustrator的圖案，用Replicate複製器，用和這次類似的方法做成3D圖案，加濾鏡移動。

Motion Blend Mode 融合模式

2010-05-06T14:18:00.001-07:00

電影和電視的片頭與片尾常常有許多特殊效果的讓我們學習。最近看了電影福爾摩斯的片尾和太平洋戰爭的片頭，都有從一幅畫變成影片的效果，製作的方法很簡單，如果再配合不同的濾鏡，更可以延伸出很多不同的效果。這個效果最主要的只是在Photoshop畫出素描，處理相片效果後，利用不同的黑白筆觸或動畫，在Motion的融合模式(Blend Mode)或Finalcut Pro的合成模式(Composite Modes)中選用不同幀融合(Frame Blending)一層層相疊就可以了。附上Photoshop和Motion圖層和大家一起研究參考。

FCP的濾鏡

2010-02-09T14:47:00.000-08:00

我們在時間線上編輯好片段的先後順序，就可以應用濾鏡修改片段或增添效果。FCP有超過70種濾鏡，一個片段也可以同時加幾種不同的濾鏡，產生不同效果。善用濾鏡的變化也可以用來做兩個片段中間的轉場Transitions。在FCP效果標籤Effects欄內的視頻效果（Video Filter）和Motion內的增加濾鏡（Add Filter）標籤欄內是相同的。所以有些效果可以不需轉去用Motion做。大部份的操作方法都很簡單，選定片段後，將滑鼠直接選Effects>Video Filters，然後滑動指標，從不同的濾鏡類別內選要套入的濾鏡即可。或點選片段，用滑鼠在Effects標籤欄的Video Filters檔案夾中點選要套用的濾鏡，直接拖出放進時間線上的片段。要感受不同的效果，可以先放一小段影片在時間線，試著加入不同的濾鏡，也就是在一個片段裡套用幾個濾鏡，在檢視器Viewer的濾鏡Filters標籤內一次開啓一個，或改變上下位置，在畫布視窗看呈現的特效。（FCP在渲染濾鏡效果時是順著由上往下的序列，相同幾個濾鏡改變上下順序會有不同的結果。）詳細的資料可以參考FCP6中文使用手冊（有關如何操作第1000~1017頁。有關安裝和插件第1018~1025頁。有關種類第1026~1038頁。)

濾鏡可以簡單的分為兩種類別
1. 調整片段的圖像質量：色彩、亮度、飽和度和清晰度。
2. 創建不同的視覺效果：變形、通道、摳像、蒙版遮罩、大小透視和風格化

市面上還有許多特效的外掛模組與工具，如果有時間不妨點閱看看每一家不同公司的濾鏡，大部份公司都有試用版，也有些還送些免費的外掛，更重要的是可以從中看到許多精彩的小片段，增加一些創作的靈感。

http://www.apple.com/tw/finalcutstudio/resources/plugins.html

附上幾個用FCP不同濾鏡產生的效果
Effects>Video Filters>Video>Viewfinder + Timecode Reader

Effects>Video Filters>Stylize>Halftone + Circle

Effects>Video Filters>Image control>Sepia + Stylize>Bad Film

Effects>Video Filters>Stylize>Bad TV

Composite Mode, Effect

2009-11-05T10:35:00.000-08:00

最近剛看了一個教學DVD，整理一下

合成與動畫是製作影片特殊效果的兩個基本要素。深入了解合成的要領是非常有用的。

合成就是組合不同的元素，建立出一個新的畫面，這個結合的影像可以讓我們產生視覺上的震撼。

FCP的合成模式Composite Mode (Photoshop, Motion稱Blend Mode)是根據不同影視或圖形片段的亮度，色彩和透明度像素（Pixel）的數值，將它們相互疊加組合並也保留原來的紋理。

合成模式的分類
根據亮度（Luminance）合成
•網屏 Screen
•疊層 Overlay
•乘法 Multiply
根據色彩（Color）合成
•減法 Subtract
•差分 Difference
根據透明度（Transparency）合成
•動態遮罩-Alpha Travel Matte-Alpha
（不同合成模式在FCP6使用手冊1182到1190頁）

不同的合成模式，置放影視圖層的順序也很重要，某些合成模式是根據上層的圖像做出不同的操作。FCP可以堆疊99個圖層，也可以任意上下移動圖層順序，用來確定畫布中哪些圖像出現在其他圖像的前面。相同的概念也適用於Photoshop和Motion。

所有的合成都可以稱為特殊效果，但不是所有的特殊效果都是合成的。

影片特殊效果可分兩大類：運動效果Motion Effect和濾鏡效果Filter Effect。
運動效果改變視頻片段的尺寸、形狀、位置、速度或透明度
濾鏡效果可以改變視頻的樣子或是音頻的聲音（不同濾鏡的效果在FCP6使用手冊1026到1038頁）

運動效果還可以有兩種設定：設定在播放的同時改變視頻（隨著時間線的移動改變視頻的尺寸、形狀、位置、速度或透明度）和設定固定的視頻效果。

基本概念
當我們說編排影片的時候是橫向運作，從左邊開始至右邊結束。當我們設計效果的時候是直立運作，一層一層往上疊，直到最後的效果完成。

幾個注意事項
• 要先有計劃
• 特殊效果不要太長，比較能增加可信度
• 把播放頭放在片段的中間，這樣就可以立刻看見改變的效果
• 完成效果後在做轉場
• 先做小部份的效果，這樣可以早一點檢查和測試

學習Motion4的相機新功能

2009-10-30T15:15:00.000-07:00

Motion4新添了幾個相機的功能，讓我們在運用時可以更方便、省時。操作也非常的簡單。

景深Depth of Field
大家都知道使用單眼相機可以調整光圈，對焦，拍出不同景深的相片，用來突顯主題，分離背景、增加視覺效果。許多攝影師也喜歡在拍照取景時，增加前景，遠景，用來增添畫面的深度。
使用Motion4相機的景深
首先置入幾張不同的畫，依遠近順序排開。（圖1）
勾選Render標籤內的Depth of Field，選擇Top View可以看見黃色線框，顯示相機的景深。（圖2）
在Inspector標籤下選相機Camera標籤，調整Depth of Field欄內的參數
1. DOF Blur Amount景深糢糊數
2. Focus Offset焦距移動
3. Near Focus近焦距
4. Far Focus遠焦距

調整不同參數，可設定在第一張圖片讓遠方圖片失焦（圖3）。也可設定在遠方讓第一張圖片失焦（圖4）。也可將焦距設定在中間（圖5），前後的圖片會失焦。
將播放頭移至時間線起點，按中間紅點開始錄影，調整焦距在遠方的圖片，將播放頭移至時間線最後，將焦距調整在最前面的一張圖片，按中間停止錄影，可做變焦的效果。

取景Framing
Motion的3D空間，可以同時放不同組的圖層（不同的角度，大小）。我們可以任意移動相機，增加影相在空間的動感。現在可以很簡單的從一張圖片（影片、文字）移動相機到另一張圖片（影片、文字），Motion4可以自動幫我們定位，省下許多時間。

首先在Project欄點選希望相機要取景的圖片（影片、文字），在Active Camera標籤下選Frame Object（圖6），相機就自動移動至選取的圖片。再選Fit Objects into View，相機自動移動至可以看見整張圖片。

要讓相機自動取景Framing，首先選相機圖層，在增加行動Add Behavior>相機Camera>取景（相框）Framing，在時間線調整相機移動的時間，點選將要取景的圖片直接拖移至Behaviors標籤下的Taget框中，相機就自動移動取景了（圖7）。調整Framing Offset的參數，改變移動後相機的位置。再調整相機移動的路徑Path Offset讓相機的移動有更大的變化（圖8）。

用 FCP 改變影片速度

2009-10-01T16:44:00.000-07:00

原始影片

變速影片

更改片段的速度是剪接時最常用的效果之一，FCP可以調整片段的速度參數做出快動作或慢動作效果，也可以使用時間重映射(Time Remapping)，做出變速的效果。

一段影片要改變速度可以分兩種類型：均速和變速。均速和變速的主要差別在於：

均速改變片段
＊同時影響音頻和視頻
＊同時改變片段的時間長度
＊同時改變時間線的長度
＊會從入點播放到出點

變速改變片段
＊可對單一片段有任意數量的速度百分比更改
＊應用於視頻片段的變速改變不會影響音頻，但變速視頻後，音頻就不再同步了。
＊相對於整齊精準的變化，變速改變更有“多變性”和“藝術性”

片段均速改變的方法
在時間線選定一個片段，選取“修改 Modify>速度Speed或按Command-J”也可以按Control鍵點選一個片段，然後在快捷菜單中選“改變速度Change Speed”。（圖1)
在速度欄更改速度的百分比，大於100%為快動作，小於100%則為慢動作。更改速度的同時，時間長度也同時自動更改。勾選倒轉Reverse可使片段倒轉播放。正常的均速改變起點和終點是直線的，如果選曲線的起點和終點（圖2)，片段就不再是均速的改變。勾選幀融合Frame Blending可使快速或慢速的片段的動作變平滑。按移除速度Remove Speed鍵將片段還原。

利用畫布中編輯疊層的“適配填充 Fit to Fill Edit”是簡單改變速度的做法，適配填充編輯是先在檢視器Viewer中選定影片的入點和出點，然後在時間線Time Line中設定入點和出點，將檢視器中的影片拖至畫布視窗選Fit to Fill（圖3)，更改片段的速度以配合時間線的入點和出點，改變速度的同時與片段關聯的音頻也會跟著改變音調。這種編輯方式也是FCP中唯一要求四個編輯點的編輯類型。

均速改變片段是改變整條片段的播放速度，如果只是要改變部份片段，就必須用時間重映射(Time Remapping)或用刀片切割工具Razor Blade將片段裁剪，然後再做速度改變。

片段變速和時間重映射（多重速率變速）的方法
進行變速更改的最簡單的方法就是用工具欄中的時間重映射工具Speed tool直接在時間線Time Line中對片段進行調整。打開關鍵幀編輯器（在時間線左下角“片段關鍵幀”控制Clip Keyframes control），這時候可以看到速度指示區的間隔是相等的（圖4)，選時間重映射工具（圖5)，點選想要變速的關鍵幀，向右或左移，移動時出現黃色速度工具提示窗，左邊片段間隔距離變大就變成慢動作，右邊間隔變小就變成快動作。關鍵幀在速度指示區會以藍色菱形顯示，兩個菱形間的間隔就是片段變化的速度（圖6)。可以點選多個關鍵幀，移動不同位置，片段就會有多個不同速度的變化。點選菱形拖移出時間線就消除關鍵幀。

檢視器Viewer中的“運動Motion”標籤：對片段應用的速度設置還會顯示在檢視器中片段的“運動Motion”標籤的時間重映射參數中，可對關鍵幀進行添加、減去、平滑和調整操作。（圖7)

慢動作超過50%後出現Blending影像，可將影視片段輸出至Motion，在Inspector標籤下的Properties標籤內，Frame Blending欄選Optical Flow，Motion會自動修正畫面，但修正需要時間。修正後的影視再回到FCP渲染即可。

Motion 4 Reflection Effect

2009-09-11T23:01:00.000-07:00

Motion 4 增加了反光（倒影）Reflection和影子Shadows的新功能。因此作反光（倒影）Reflection的效果就非常簡單方便了，也可以說不再需要用腦了。但是畢竟只是2D的反光效果，很多時候還是要注意3D物體或字體倒影的問題，就像我現在做的右邊圖畫女人的右腳，反光就有問題。嚴格的說三幅圖的反光都是有問題的。不過既然是試新功能也就先不講究了。附上一個有關錯誤倒影的討論
http://www.oikos.com.tw/v4/viewtopic.php?id=47767&p=1

1. 首先畫一個方型，填圓漸層藍色，調整角度，並移至視窗下方位置。（圖1）

2. 在Inspector標籤下的Properties標籤內，勾選Reflection反光，勾選後整片藍色地面就會有反光（倒影）的效果。數據可視要反光的圖案再調整。（真是簡單啊）

3. 置入雲層影片，放大後調整z值，移到後方。這時也可以立刻就在藍色的地面上看到山和雲的倒影。（圖2）

4. 畫一方型，填上下漸層，移至雲層影片前方，融合模式Blend Mode選Softlight，改變雲層顏色。（圖3）

5. 置入三幅威廉．阿道夫．布格羅的作品（我喜歡的學院派畫家）
http://zh.wikipedia.org/zh-tw/威廉·阿道夫·布格罗
調整圖片尺寸大小，位置，在Inspector標籤下的Properties標籤內輸入z值調整遠近位置。（圖4）

6. 增加燈光在每一幅畫旁，這樣就增加了皮膚亮度和立體感。（圖5）

7. 增加新的3D相機，按中間錄影鍵，將播放頭移至時間線的起點，Zoom in相機特寫臉部。（圖6）移動播放頭至時間線的最後，Zoom out並移左相機看全景。（圖7）

8. 輕微移上最遠的圖，移下中間的圖，增加一點動感。（圖8）

9. 在藍地上增加濾鏡D效果，並在時間線調整效果的出現正好在中間圖剛好觸到時。（圖9）

總結：除了反光（倒影）效果用Motion 4比較省時外，其他用Motion 3都可以做到。
http://www.youtube.com/watch?v=YlVZgkt2DTk

Motion 製作延續光暈的效果

2009-07-17T19:24:00.000-07:00

Motion的畫筆功能變化多，可以做出許多不同的效果，是一個必須好好練習的工具。

Ipod color 的廣告片一登場，就吸引很多人的注意，除了延續之前人物剪影的效果，更加上了耀眼的延續光暈，讓整個廣告生動起來。這個效果配合移動追蹤，也可用來加強夜景霓虹燈、汽車尾燈等效果。

1. 首先在Photoshop繪製一個100x100的筆觸圖案，幾個分散的圓點，一、二條曲線。（圖1)並將這些圖形模糊，填上不同深淺的白色10%~25%。分散的圖形和深淺會在設定畫筆的角度後，產生光帶的粗細與重疊光影效果。

2. 用曲線工具繪一條曲線（圖2,3)，在增加行動Add Behavior>形狀Shape>Write On的效果，就會有曲線一路畫出來的效果。在這裡我是用的方法是先將播放頭移到時間線的起點，在Inspector標籤下Shape標籤的Style欄內的Last Point Offset設定關鍵幀Key Frame，輸入0%（圖4)，再將播放頭移至最尾，設另一個關鍵幀Key Frame，輸入100%（圖5)，這樣也會有相同的效果。用這個方法可以利用改變關鍵幀Key Frame來控制「畫出」效果的時間快慢。

3. 設定一個新的3D相機Camera，調整曲線圖層-60度增加深度，相機移至曲線的起點（圖6)，按中間紅點錄影按鈕，將播放頭移至90，在Inspector的Properties標籤的Transform的位置Position按增加關鍵幀Key Frame菱形，移動相機後退Z，向左X，高低Y，並追蹤曲線（圖7)。將播放頭移至時間線的180，再移近相機，追蹤曲線（圖8)。將播放頭移至時間線最後，再移動相機（圖9)。按中間停止錄影，播放，檢查動畫效果。

4. 置入Photoshop的筆觸圖案於另一個圖層，關閉圖層。

5. 選曲線圖層，在Inspector標籤下Shape標籤的Style欄內，選畫筆型式Brush Type：圖形Image，將筆觸圖案圖層拖至畫筆源Brush Source旁的方框（圖10)，調整畫筆Brush Opacity至50%，畫筆寬度Width和間隔Spacing，勾選Additive Blend（圖11)。

6. 再到線條Stroke標籤下，選線條顏色Stroke Color Mode：顏色覆蓋線條Color Over Stroke，設定起點和終點顏色，畫筆角度Brush Angle：45度（圖12)。

播放觀看效果。

7. 最後選曲線圖層，增加濾鏡Add Filter>光Glow>光Glow，增加整調光帶的光暈效果（圖13)。

San Francisco Zoom out

2009-07-06T22:48:00.000-07:00

從三藩市的街景到太空，這一類的效果在很多廣告影片都看得到。這個做法首先要準備幾張圖片，可用Google的衛星地圖，地球，太空。

1. 首先置入街道圖（圖1），選中心點工具（圖2），移動並設定在金字塔的下方（圖3）。

2. 置入第二張街道圖，並移置下方（圖4），設定圖層的融合模式Blend Mode為Normal。

3. 選第一張街道圖，縮小並儘量吻合第二張街道圖（可以先將第一張圖的Opacity調透明，就比較容易對齊），然後在做一橢圓遮罩Mask，讓兩張圖結合更平順（圖5）。

4. 將兩個圖層放進一個新的圖層，並選新的圖層將中心點移至金字塔的下方（圖6）。

5. 置入第三張街道圖（半個三藩市地圖）並移至最下方圖層，選上方的圖層，縮小組合的圖層吻合第三張街道圖，並在第二張街道圖做遮罩（圖7）。

6. 再將兩個圖層放進一個新的圖層，並選新的圖層將中心點移至金字塔的下方（圖8）可先暫時將新圖層的尺寸比例放大，就可以簡單的移動中心點，選定後再將比例回到100%。

7. 用同樣方法置入整個三藩市地圖，做遮罩Mask，移中心點至金字塔的下方。再依序置入三藩市整個海灣圖（圖9），加州，全美國（要移動中心點時，圖層先放大至十萬倍（圖10)），地球（圖11）。

8. 完成後的圖層如（圖12），所有上層的圖層（偶數）融合模式Blend Mode 是Pass Through，所有下層圖有遮罩，融合模式Blend Mode 設定為Normal。

9. 打開時間線，在第一幀的位置，在比例欄增加關鍵幀Keyframe，輸入放大六十萬倍（圖13），旋轉360度，將播放頭移至8秒的位置，在比例欄增加關鍵幀Keyframe，輸入100%（圖14）旋轉0度，這時就可以看到旋轉的鏡頭從街景到太空的效果。

10. 在時間線打開keyframe Editor（圖15），將前後兩個關鍵幀Keyframe都改成Bezier曲線（按Control鍵同時選Keyframe），調整前面的曲線角度大，變化快，後面Keyframe要平，變化小，讓從三藩市灣區到地球的變化速度可以慢一點。
15.加入星空背景，地球大氣層藍光，雲層，光暈（圖16），並調整在時間欄的長度和位置（圖17）。

輸出觀看效果 http://www.youtube.com/watch?v=Qi5Jn1eexaY
將影片反轉就是從太空到街景的效果。

Motion粒子 Particles 的練習

2009-06-23T16:52:00.000-07:00

這是跟著After Effect的製作過程來作的效果，http://www.videocopilot.net/tutorials/ancient_titles/

起因是想試一試Motion和AE有什麼不同。AE和Photoshop同屬Adobe，因此AE的濾鏡Filter操作和Photoshop同一個模式，對懂得Photoshop的人來說是很方便的。這個用Motion做的效果，我在做底圖要調色時濾鏡沒有Curves用Level代替，第一層光影時沒有Mesh Warp濾鏡，所以效果做出來不同，做Motion3字沒有Emboss濾鏡，用Indent代替，其他的光線和細小粒子做法都儘量調整，但還是覺得做出來的效果不夠立體，光線不夠柔和。但在做這個效果讓我有機會學習控制粒子Particles，這是一個要經常使用的效果，可以做出許多光的效果，也有很多變化，看來要花很多時間練習，才能有效的運用。
練習的Motion檔如附圖，過程有一點複雜，大概有10個圖層，只要跟AE教程製作即可。

有一個外掛濾鏡可以做字Emboss
http://www.noiseindustries.com/fxfactory/
濾鏡同時也可給FCP用

用Replicator做的花

2009-05-27T22:35:00.000-07:00

這個影片全部用Motion 3 完成。如果把花瓣和花蕊改成照片，應該就會真實一點。
這個過程還是先畫一片花瓣，複製出12片花瓣做圓形排列。再多複製一層，將顏色調深一點。畫中心圓圈花蕊。組合後調相機，加燈光，水紋，旋轉花朵。我想應該可以做得更好，這次就先不放製作過程。

Motion 追蹤移動 Tracking Move

2009-05-13T10:36:00.000-07:00

Apple的網站提到這個特效可以簡單的將文字，粒子或其他任何圖層添加到一段視頻剪輯中的物體上，並準確無誤的跟隨物體運動。也可以從一個運動的圖像中精確的提取動作路徑。

首先來試試追蹤移動 Tracking Move 特效，練習後發現要做得準確無誤卻也不簡單。第一個貼字在機身，也還算容易，但在機尾的梯型可就費了一些工夫才搞定。（也許是我用錯方法）

1. 先準備兩個Photoshop的圖案（圖1）

2. 開啟Motion，置入飛機降落的影片（圖2），再置入Final Cut Pro 字的 Phoroshop 圖案。

3. 將圖案縮小並調整角度，放在適當的位置。可將視窗螢幕放大比較好操作（圖3）。將播放頭移至時間線最後一幀，調整角度（我直接在開始和結尾時的Properties標籤內旋轉Rotation，輸入角度後按右變減號成菱型）。我不能確定是否需要這樣做，但試了幾次，感覺上如果有先調整角度，追蹤移動後會位置會比較準。

4. 在Library標籤下，選行動Behaviors，再選Motion Tracking檔案夾，選相配移動Match Move，應用到圖案圖層（圖4）。在Inspector標籤下的Behaviors標籤內（圖5），首先確定追蹤的影片，這裡先用Transformation，在Transform欄後選Attach to Source (連結來源），在Adjust欄選Position位置，（我試過三個都選（位置，比例，旋轉），但反而效果不理想。）這時候如果再勾選下方比例和旋轉，視窗上還是會出現兩個追蹤點（黃圈十字），點選中間追蹤點移至影片中比較容易區分的圖案（對比或形狀）位置，可在追蹤預覽方框Tracker Preview中精準移動設定。點選第二個追蹤點，移到第二個追蹤位置（圖6），按分析Analyze鍵，電腦開始自動追蹤移動位置（圖7）。

觀賞效果，如果不滿意，可以將播放頭移回時間線起點，重新設定追蹤點，重新分析。如果在分析到一半的時候停止，視窗中出現白色叉號，這表示電腦失去了追蹤點。簡單的方法就是到時間欄內按關鍵幀標籤，出現密密麻麻的點，將播放頭後退幾幀，移除Delete多出來的關鍵點（通常都已是直線了），再回到追蹤預覽框重新設定追蹤點。這是因為設定的追蹤點的顏色或圖案被干擾或和週邊顏色太接近，如果沒辦法找另外的追蹤點，就只好一幀幀慢慢調整了。

這個梯形機尾花了不少時間做，後來才發現其實幾個關鍵的地方一直沒做對。最後做出來的不知對不對，還希望前輩指導。

5. 置入機尾圖案（圖8），按Control鍵點圖案，出現視窗選Four Corner（也可以直接點選圖案後在工具欄選Four Corner工具（圖9）。放大視窗，調整圖案盡量吻合機尾（圖10）。添加Match Move特效。要放在機尾圖案的下方（可直接選定特效拖放在時間欄）。

6.在Inspector標籤下的Behaviors標籤內（圖11），首先確定追蹤的影片，這次在Type欄選用Four Corner，Transform欄選Mimic Source（如果在這裡用Attach to Source，當移動追蹤點時，圖案也會變形）

7. 分別移動和設定四個追蹤點（圖12）（按Option鍵，電腦會出現一些建議的追蹤點，但我覺得自己選比較好）。按分析Analyze鍵，電腦自動追蹤移動的機尾（圖13）。

Motion 複製器Replicator做電視牆

2009-04-29T22:32:00.000-07:00

這是在網上看用Motion複製器Replicator做電視牆Video Wall的練習，其實幾個重要的參數做對了（步驟5），效果就做出來，也沒什麼技巧。一直想嘗試可不可以有多一點的延伸，但試來試去還是做不出特別的效果，前後拖了一個月，最後想想還是把過程記錄下來，大家作參考吧！或者各位先進，有沒有更好的方法可以指導。

選用不同的照片在Photoshop排好後，在Motion作電視牆變化。這樣做的好處是可以不須一張張的輸入Motion，省了Motion的時間，但多用了Photoshop的時間和Automator（這個軟件我還是第一次用）。
附上一個將電視牆分割的練習。
1.首先選一條深海魚群的影片，將最後一格輸出圖片（圖1），用Photoshop打開，將照片分割成100片（10x10）（圖2），輸出至一個新的檔案夾，檔案夾內有100張分割後的照片（圖3,4）。

2.開啟Automator（圖5），出現對話框後選Photo & Image，在Get Content from:選my Mac（圖6），再點選所有100張剛剛分割的照片（圖7,8）。

3.在第一欄選Files & Folder，第二欄選Rename Finder items，第三欄選Make Sequential，重新命名，按右上角Run（圖9），Automator將100張照片連結一起（檔案夾內還是有100張照片）

4.開啟Motion，先置入深海魚群的影片（圖10），將影片片尾停在119格（針）的位置，將播放頭移至120的位置，可以直接置入圖片檔（檔案名-[#####].jpg:1:100，選好圖層後按複製器Replicator，複製圖案（圖11）（這時看到的都還是同樣的圖案複製）

5.選Replicate圖層，（圖12）在Inspector標籤下，選Replicator標籤，在形狀Shape欄選方形Rectangle，排列Arrangement欄選併滿Tile Fill，調整縮放尺寸Scale，點Size旁小三角形打開尺寸（由於照片不是正方形切割，所以寬和高的比例會不同。其實這部份只需要一直調整到圖案是一張張上下左右剛好接在一起就對了），調整欄數Columns 10，調整行數Rows 10，調整原件Origin至Upper Left，調整建立樣式Build Style至By Row，往下勾選Play Frames，來源開始針Source Start Frame選1，來源針補償Source Frame Offset選1，定針Hold Frames選181(我不想定格後圖案繼續變化）。這時應該可以看到拼起來的圖案（圖13），可以將播放頭往前移一針，再移回比較圖案大小，在尺寸欄儘量微調和影片相同大小。

6.按增加動作（行為）Add Behavior > 類似 Simulations > 隨意移動Random Motion，，選Random Motion層，在Inspector標籤下的動作（行為）Behavior標籤，調整數量Amount，點選X,Y,Z範圍，分解圖案四方飄散（圖14）。

7.增加新3D相機New Camera，按增加動作（行為）Add Behavior>Camera選Sweep，輸入End（結束）的角度（圖15）。

觀看效果


用同樣的概念做影片的電視牆

1.首先在Final Cut Pro排定一組16段不同影片，每一片段8秒。輸出（圖16）。

2.開Motion，設定時間線為8秒，選Object>New Drop Zone（圖17），在Inspector標籤下，先將尺寸縮小（圖18）

3.按複製器Replicator，複製一個4x4，16個Drop Zone（圖19）

4.在Media標籤按+，輸入Final Cut Pro的16段組合的影片（圖20）

5.在Inspector標籤下，選Properties標籤，在Media欄內的To選16段組合的影片（圖21）

6.選Replicate圖層，（圖22）在Inspector標籤下，選Replicator標籤，在形狀Shape欄選方形Rectangle，排列Arrangement欄選併滿Tile Fill，調整原件Origin至Upper Left(也可隨意由上至下或其他編排），調整建立樣式Build Style至By Row，往下勾選Play Frames，來源開始針Source Start Frame選1，來源針補償Source Frame Offset選240，電視牆Video Wall完成

7.將播放頭移至時間線起點，按中間錄影鍵，調整角度（圖23），將播放頭移至時間線終點，再調整角度（圖24），增加電視牆變化。(也可加倒影⋯等）

觀看效果

Motion Using Masks 蒙版動畫

2009-04-15T22:29:00.001-07:00

1. 首先在Illustrator繪製一個花的圖案（圖1），打開Photoshop，置入花的圖案並按照圖案將花分到不同圖層（圖2,3）。為了便於區分，將每個圖層命名（例如1L是1左，1R是1右等）然後存有圖層的Photoshop檔（圖4,5）。

2. 開啟Motion，在File Browser直接選Photoshop檔，拖入視窗，並在對話框選Import All Layers 所有圖層（圖6）

3. 在Inspector標籤下Properties，將尺寸縮小至視窗中間（圖7）（我將Photoshop尺寸作大，為以後可以放大及移動）。

4. 按F5或按Project鈕，可以看到Photoshop的圖層（圖8），按圖層左方小勾號，暫時關閉圖案，按Layers標籤下的加號增加圖層（可先命名L1圖層組），並將L1圖案圖層移至這個圖層組，按圖層左方小勾號，出現L1圖案

5. 選貝賽爾曲線工具（圖9），順著圖案畫一條曲線（圖10）（曲線由要最先出畫面的部份開始），調整曲線的寬度，要將圖案全部遮住（圖11）。按增加動作（行為）Add Behavior >形狀Shape>寫出Write On（圖12）

6. 建立蒙版Mask，在圖層欄選形狀圖層，並在HUD視窗混合模式Blend Modes選Stencil Alpha（圖13）

7. 選L1圖層組，並在HUD視窗混合模式Blend Modes從Pass Through改成Normal。（圖14）（這個步驟一定要做，要不然會影響最後的效果）

8. 重複前面的4,5,6,7作法，按Layers標籤下的加號增加圖層（可先命名L2圖層組）（圖15），並將L2圖案圖層移至這個圖層組，按圖層左方小勾號，出現L2圖案，畫線（圖16），加動作（圖17），製作蒙版（圖18），再將L2圖層組在HUD視窗混合模式Blend Modes設定Normal（圖19）

9.再重複前面相同的作法直到所有的圖案圖層都製作成有蒙版的圖層組（圖20,21），可按Play觀看效果

10. 在時間線重新調整每一圖層組的時間長短，先後順序，Write On的長短，作成從下往上伸展的動畫（圖22）

11. 建立一個新的圖層組，將所有的圖層放在一起（圖23）。

12. 建立一個新的圖層組，畫一個長方形製作一個漸層背景（圖24）。

13. 放大動畫圖層，將播放頭移至中間處，按中間錄影鈕（變紅）（圖25），移動播放頭至時間線後段，移動動畫至上半段，按中間錄影鈕停止錄影（圖26）

14. 選動畫圖層，增加濾鏡Add Filter >發光Glow>發光Glow（圖27）

觀看效果

如果你有興趣要我的練習檔，請email給我。illustrator 96KB, Photoshop 2.5MB, motion 772KB

Motion複製器Replicator的效果

2009-03-25T14:43:00.000-07:00

Motion的複製器Replicator有許多的功能，
配合不同的濾鏡，往往可以做出許多不同的效果

1.首先打字（圖2），關閉打字圖層。用畫圓工具畫一個圓（圖3）。

2.選圓形圖層，按複製器Replicator鈕，複製圓形圖案（圖4）

3.選Replicate圖層（圖4），在Inspector標籤下，選Replicator標籤，在形狀Shape欄選圖形Image，排列Arrangement欄選併滿Tile Fill，將打字圖層拖入圖形來源Image Source後的方框，調整欄數Columns，調整行數Rows，調整縮放尺寸Scale大小，形成由圓點排列的字形。（圖5）（這個部份請自行嘗試，圓點大小，字體大小，欄數和行數都互相影響）

4.按素材庫Library標籤，選濾鏡Filter，選燦爛光Dazzle濾鏡（圖6），加入光效果（圖7）

5.為了增加動畫的變化，調整濾鏡參數，按中間紅色錄影按鈕，調整數量Amount，角度Angle，亮度，Brightness等（圖8），將播放頭移至二分一處，調整濾鏡參數（圖9），播放，就可以有光暈旋轉，明暗的變化

6.選圓形圖層，按增加動作（行為）Add Behavior > 類似 Simulations > 隨意移動Random Motion（圖10），將濾鏡開始點移到時間線二分一處（圖12），結束點調整到片尾，選Random Motion層，在Inspector標籤下的動作Behavior標籤，調整數量Amount，（我為求變化大些，所以將數量調到最大），頻率Frequency，點選X,Y,Z範圍（圖11）。動畫完成，按播放看效果。閃亮的字變化成許多小圓點向四方飄散。因為用了複雜的效果，播放速度將視不同電腦而定。

7.增加一個背景圖層，在素材庫Library標籤下選目錄Content>Medium Blue Mottle，調整顏色（圖13,14,15）。Motion的素材庫有許多預設的素材，非常方便。

8.將影片渲染輸出，在重新置入（可以重新開一個檔案），選增加動作Add Behavior > 重新定時Retiming > 反轉 Reverse（圖16），整段影片就變成四方飄散的小圓點，向中間集中，形成文字。

用Motion3音頻參數讓圖案隨音樂起舞

2009-03-15T14:26:00.000-07:00

Motion 3 /Audio Parameter

1.在Photoshop作一個四角方框圖案（圖1），開啟Motion，置入圖案

2.點選電視牆Replicate按鍵（圖2），調整尺寸大小（圖3,4），形成（圖5）

3.填上圖案的顏色（圖6,7）

4.在資源庫Library內選行為Behaviors內的基本移動檔案夾Basic Motion，選旋轉Spin（圖8），并輸入旋轉的角度（圖9）形成（圖10）。可以按視窗的播放play按鈕，觀看圖案的動畫變化。

5.點選音頻標籤Audio Tab，按+輸入Import音頻（Library>Audio>Apple Loops>Apple Loops for Soundtrack Pro>PowerFX Loops>Drums>electronic Club Dance Beat 012）（圖11）

6.選增加行為Add Behaviors內的參數Parameter>音頻Audio（圖12）

7.選圖案，在行為Behaviors欄內選輸入的音樂，或直接將音頻標籤Audio Tab的音樂直接拖入行為標籤Behaviors Tab內音樂來源Source Audio後的方框。（圖13）

8.調整音頻圖表Audio Graph，這個部份是調整你希望圖案在音頻出現時的變化，高低是強弱和左右長短（圖14,15）

9.按適用Apply To後的Go按鍵，選Properties>Transform>Scale>All（這個部份可以看到許多不同的選項，改變位置、旋轉、裁切⋯（圖16），選定變化後還要在比率Scale欄輸入要變化的比率。現在按播放鈕就可以看到圖案隨音樂的節奏變化。

10.為了增加景深效果，可以將圖案調成3D，減X軸值（圖17）

11.選新增相機按鈕New Camera，將相機轉成3D（圖18）

12.選新增行為Add Behavior下的相機Camera>環視Sweep，并調整相機在結束時的角度（圖19）

用Final Cut Pro 紅車變綠車

2009-03-10T17:20:00.000-07:00

原始片段（紅車）

調色後的綠車

三路色彩校正濾鏡中的限制效果控制
Using Limit Effect Controls in the Color Corrector and Color Corrector 3-Way Filters

“限制效果”控制是色彩校正和三路色彩校正濾鏡Color Corrector 3-Way Filters中的一組控制，它可以摳掉特定顏色Key a specific color并將色彩校正僅應用在已經摳像的圖片區域。

1. 首先將片段置入，點選片段後，選效果Effects>視頻濾鏡Video Filters>色彩校正Color Correction>三路色彩校正Color Corrector 3-way（圖1）

2. 點選片段後到檢視器Viewer的過濾器Filters標籤中打開三路色彩校正（或按名稱旁的Visual按鈕）（圖2），再打開限制效果控制（點左下方小三角形）（圖3,4）

3. 點選選擇顏色滴管Select Color eyedropper按鈕，將滴管移至畫布視窗Canvas Window點選紅色車身（圖5），可以按Shift鍵點選紅色車身的幾個不同位置。

4. 點選遮罩Matte按鈕（灰底紅鑰匙Red Key)，畫布視窗變成黑底白車的摳像(按鈕變成黑鑰匙Black Key）（圖6）

5. 調整中間顏色範圍控制Color Range Control，亮度控制Luma control，飽和度控制Saturation control，（左邊的小方格是啟用/禁用註記格Enable/disable checkbox，小圓鈕是還原按鈕reset button），將要摳像的部份調成高反差（圖7）

6. 按源按鈕Source Button（和遮罩同一按鈕，按鈕變成藍底紅鑰匙Blue background Red Key），調整中間調Mids向綠色，黑場Blacks向綠色（圖8）

7. 按顯示最後結果按鈕View Final（和遮罩同一按鈕，按鈕回復成灰底紅鑰匙Gray background Red Key），這時候就可以看到紅車已變成綠車。檢查綠車片段，再作調整，可加或減飽和度（調飽和度滑塊Saturation slider），在限制效果控制欄內再調亮度，邊緣粗細Edge Thin，軟化Softening等等。（圖9）

在限制效果控制欄內的梯形小按鈕是反選按鈕Invert Selection Button，點按此按鈕將反轉先前選定的摳像圖片。

將多個濾鏡與限制效果控制配合使用可以用多個“限制效果”控制濾鏡層疊在同一個片段，第二個濾鏡會對第一個濾鏡再修改，因此可根據片段的顏色，飽和度和亮度來平衡片段的不同區域。例如，用第一個濾鏡調整花的顏色，使用“限制效果”控制的第二個色彩校正濾鏡修改變了色的綠葉。

更多的細節可參考英文或簡體中文使用手冊第1388頁

注：修正視訊影像顏色是廣泛的課題。若要執行高階的色彩校正功能，你可以將片段傳送到Color。

Final Cut Pro的SmoothCam濾鏡

2009-03-03T15:31:00.000-08:00

在船上拍的夜景，鏡頭搖晃

用SmoothCam濾鏡後，鏡頭平穩

我用SmoothCam濾鏡筆記（參考英文和簡體中文使用手冊）

1.在時間線上選擇一個或多個片段，然後選取效果Effects欄內的視屏濾鏡Video Filters>視頻Video>SmoothCam（圖1)

2.在畫布視窗Canvas會顯示目前片段的分析狀態(正在分析片段...Analyzing clip...）。

3. 在檢視器Viewer的過濾器Filters標籤中調整SmoothCam濾鏡的控制，就像調整其他濾鏡的參數一樣。（圖2)

4. 須渲染片段 Rendering

攝錄機運動平滑參數
你可以使用三個獨立的濾鏡參數控制鏡頭的穩定性
1.平滑轉換Translation Smooth：鏡頭的左、右、上、下移動。
2.平滑旋轉Rotation Smooth:：圍繞圖像中心點旋轉。
3.平滑縮放Scale Smooth:：攝像頭或鏡頭向前或向後移動。

每個參數均可設定從0.0到5.0之間的一個值，每個參數設置越高，對於該軸上移動的補償就越多。

過度縮放會使片段變得斑駁或柔和，因此應盡可能限制片段的縮放。儘量只選擇需要濾鏡的部份，可以分很多小片段，最後再整理拼起來。

影響SmoothCam縮放的因素
1.降低平滑轉換、平滑旋轉和平滑縮放的參數值，以減少需要應用的運動校正。（周圍的黑色少了，但片段就會比較不穩）
2.更改片段的入點和出點，以將SmoothCam濾鏡限制在片段中沒有突然視覺變化或劇烈錄像機移動的部份。
3.通過降低自動縮放參數的值來減少縮放數量。減少自動縮放參數將會令片段出現黑色邊緣。

在默認的情況下，自動參數Auto Scale Parameter設定為1，這表示SmoothCam應用的縮放是使片段不會在畫布中顯示黑色邊緣所需的最小數量。將自動縮放參數的值降小於1會減少縮放數量，使片段的周圍呈現黑色。如果修正的片段會和其他元素合成，可計劃如何剪裁片段黑色邊緣。應盡可能將自動縮放參數縮小。

將SmoothCam運動分析數據傳輸到Motion 片段
從Final Cut Pro發送至Motion時，會保留SmoothCam濾鏡。
1.點選片段後，到檔案File下選發送Send To>Motion Project...（圖3)，出現對話框後存檔（圖4)。
2. Motion打開後，在Inspect下的Behaviors可以看見Stabilizec內的設定和Final Cut Pro是一樣的（圖5)。

如果SmoothCam濾鏡需要大規模的位置調整錄像機移動，SmoothCam濾鏡無法應用，實際縮放參數Actual Scale parameter被禁用disabled，這表示這個片段包含了過多的移動或突然的視覺變化。

Final Cut Pro 立體字效果

2009-02-26T21:33:00.000-08:00

效果之一
1.點選Generator(生成器選單）下的Boris內的Title 3D（圖1）
2.置入視屏軌道後，點選，在View檢視器視窗的control控制標籤，點選Title 3D（圖2），打開Boris視窗（圖3）打字，選字體，大小
3.選字後，按Style Palette，選metallic.B2D內的預設款式（圖4,5,6），到Gradient內的Stanted.Grd 選金屬的漸變款式（圖7）（這個步驟沒有一定選項，可以試不同組合），選好後關閉視窗，在Boris視窗按Apply輸入。
4.點選Generator(生成器選單）下的Render內的Highlight（圖8）
5.用疊加剪輯Superimpose，在時間線多增加一視屏軌道（圖9）
6.按control鍵，同時選Hightlights視屏軌道，到快捷單中Composite Mode選Travel Matte-Alpha（圖10）
7.選V2增加的視屏軌道，在View視窗下的Controls控制內將光線角度調45度，光線寬為1，柔度5，光的顏色–金黃（圖11）在畫布視窗看到字體部份亮光效果（圖12）
8.將播放頭移至時間起點，點選中心點Center關鍵影格按鈕（圖13），出現綠色菱形點後，點選+符號
9.將中心點位置移到最左邊（圖14）直到畫布視窗中，看不到任何字
10.將播放頭移至時間最後，將中心點位置移到最右邊（圖15）
11.同時按Command+option+Shift鍵，選Title 3D視屏軌道向上移，看到下箭頭符號後放開，就複製一條同樣的畫面在V3視屏軌道（圖16）
12.按control鍵，同時選最上層Title 3D視屏軌道，到快捷單中Composite Mode選Screen（圖17）觀看效果

效果之二
1. 第一到第三步驟和上面做法一樣，先做出一行3D字
2. 複製一條相同3D字視屏軌道
3. 選V2視屏軌道，在Effects下的Video Filters內選Glow選Light Rays（圖18）
4. 選V2視屏軌道層，在View檢視器視窗的Filters過濾器標籤，先將播放頭移至時間起點，點選Amount右邊的關鍵影格按鈕，出現綠色菱形點後，輸入amount 0，中心點位置360和0，亮度Glow 0，這時候文字沒有任何變化。將播放頭移至1秒的位置，輸入amount 200，亮度Glow 5（圖19），將播放頭移至6秒的位置，再點選Amount和Clow右邊的關鍵影格按鈕，出現綠色菱形點，將播放頭移至最後的位置，輸入amount 0，中心點位置負-360和0，亮度Glow 0（圖20）
5.按control鍵，同時選V2視屏軌道，到快捷單中Composite Mode選Overlay（圖21）觀看效果

點圖放大。用同樣方法可以有許多變化，多玩一玩，有好效果請分享

用 Motion 作簡單水墨效果

2009-02-19T21:11:00.000-08:00

1.將背景置於瀑布影片的上方，並在合成效果Blend Mode選Behind(圖1)，這時在畫面上看到的還是瀑布影片

2.選畫筆工具(圖2)，在畫面上自由的畫一條曲線(圖3)

3.在時間欄選Paint Stroke，到Inspector欄下的Shape，Style欄內Shape Style選Liquid選ink Bleed 01 Heavy (圖4)

4.調整畫筆透明度Brush Opacity，畫筆粗細Width，間隔Spacing，Additive Blend等(圖5)

5.按Play觀看白色畫筆效果，位置

6.在時間欄，將Paint Stroke畫筆圖層移至背景和瀑布中間，合成效果Blend Mode選Stencil Luma (圖6)

7.複製一條瀑布影片(圖7)，加濾鏡(Add Filter)，Stylize內的Crystallize，合成效果Blend Mode選Overlay (圖8)

用 Motion 作成樣板(Templates)後，在Final Cut Pro加影片
1.用同上列一樣的方式製作效果

2.在時間欄點選瀑布，到Inspector下，點選Image下的Drop Zone並按Clear清除(圖9)，瀑布影像不見，出現Drop Zone圖案(圖10)。同樣方法作複製瀑布影片

3.到檔案File儲存成樣板Save as Template(圖11)

4.開啟Final Cut Pro，到Sequence中選Add Master Temple(圖12)，選剛才儲存的Motion樣板(圖13)

5.點選在時間軌置入的影片，在View視窗選Controls，將瀑布影片拖放於Drop zone source file 的方格內(圖14)

觀看效果

可以用同樣方法作其他Motion樣板，也可以置入不同影片，任何Motion修改，儲存相同的檔案名，在Final Cut Pro就會自動更新

用 Final Cut Pro 作類似簡單水墨效果
1.先在Motion開一個新檔(圖15)，選畫筆工具，在畫面上自由的畫一條曲線

2.調整畫筆透明度Brush Opacity，畫筆粗細Width，間隔Spacing，Additive Blend等（黑底白畫筆(圖16)

3.輸出(Export)帶有Alpha圖層的影片(圖17)

4.開Final Cut Pro，輸入(Import file)背景、Motion的畫筆影片和瀑布，分別置於V1，V2，V3

5.按Control鍵同時選V3瀑布，選Composite Mode內的Travel Matte-Alpha(圖18)

觀看效果
點圖放大

Final Cut Pro 快速簡單的影像合成

2009-02-13T15:09:00.000-08:00

1. 製作這個效果需要三條影像軌道，可在Sequence下Insert Tracks的Insert Video Tracks輸入2，增加兩條影像軌道

2. 按Command+F 搜尋，輸入Custom Gradient（訂製漸層）
3. 點選Custom Gradient並置入於V2(影像軌道) 將海灘的影像置入於V3

4.按Control同時點選V2(影像軌道)Custom Gradient，出現對話欄，移動滑鼠選Composite Mode內的Travel Matte - Luma

5.點選V2(影像軌道)Custom Gradient並在View視窗點選Controls，調整漸層的角度，按Start旁的＋調整漸層的中心位置，調整漸層的寬度Gradient Width

6. 這時在Canvas視窗，可以看到海灘的天空變成黑色（其實是去背遮罩）

7. 將雲的影像置於V1(影像軌道)，在Canves視窗按，選Image+Wireframe，就可以把雲的影像移高，調整至適當位置

8. 可以再回到V2(影像軌道)Custom Gradient，調整漸層

Motion 製作倒影效果

2009-02-05T15:59:00.000-08:00

先將影片素材置入畫面中央，並縮小至適當尺寸

選Object下方Make Clone Layer複製多一層相同的素材（使用Make Clone Layer比較省Memory)

在左方Inspector下的Properties打開Rotation在X欄輸入180將素材作180度反轉

將反轉的素材用滑鼠移到正下方，留出一條細黑邊

用Rectangle Tool畫一個方型，遮住複製的素材選方形圖層，

在左方Inspector下的shape將Fill Mode右方選Gradient漸變，下一欄Gradient右方選Grayscale灰階

在Layer欄點選複製的素材，在Object下方選Add Image Mask 點選Layer欄Add Image Mask，

點HUD，顯示對話框將Layer欄的方形拖放至Mask Source旁的方框，在下方Source Channel旁選Luminance

點選Layer欄的方型圖層，按Control鍵點選方型，出現對話框後，選Edit Gradient 將白色及黑色部份都移至適當位置，這時倒影反光就完成了

在Layer欄點選最上層Group，在左方Inspector下的Properties打開Anchor Point，將中心點移至原始素材右下角 (更改Anchor Point欄的X和Y)，將整組移至畫面中央點選工具欄Adjust 3D
Transform

在Timing將播放頭時間歸零，點選中間紅色錄影鍵，在左方Inspector下的Properties打開Rotation在Y欄輸入-100

在Timing將播放頭移動至三秒鐘的位置，在左方Inspector下的Properties打開Rotation在Y欄輸入30，點選中間紅色錄影鍵，停止錄影

在Timing將播放頭時間歸零，觀看效果，再倒Keyframe Editor調整旋轉的速度

Motion 製作 3D 移動效果

2009-01-28T16:24:00.000-08:00

Photoshop 圖檔

動畫

首先儲存Photoshop檔（保留所有圖層Layer和效果）

開啟Motion後，左邊File Brower直接選Photoshop檔，選取後直接拖入視窗畫面，置入時會出現對話框，選Import all layer。或選File>Import Files選Photoshop檔，對話框出現候選All Layer

點選中間上方New Camera，對話框出現後選switch to 3D

點選右上角Timing或project可看見所有Photoshop圖層，點選右上角HUD

點選右上方將中間畫面視窗分割成兩個畫面，比較容易操作（一邊是Active Camera，一邊可選top或Right，並將兩個畫面都選Fit In Window）

點選每一層Layer（可用HUD對話框，中間最左移動Layer向前或後，左二移動上下左右，中間各方向移動，右二旋轉，最右是放大或縮小畫面）試著每一個前後左右的移動，在Active Camera視窗中體驗畫面的變化

點選每一層Layer（可用HUD對話框，加圖層陰影）或至左邊Properties欄更改

當所有平面圖層有了前後的區隔，就可移動相機（Camera），製作動畫效果

在Timing將時間歸零，點選Layer最上層的Camera，點選視窗中間紅色錄影鍵，移動相機向前（動畫開始的畫面，對照Active Camera）。輸入Timing要停止的時間（或在Timeline上移動播放頭）動相機向後。點選視窗中間紅色錄影鍵停止錄影。

按中間播放鍵，觀賞效果

在Timing將時間歸零，點選Layer最上層的Camera，在上方Add Behavior內選Camera選Sweep，在Layer或Timing點選Sweep(紫色），在HUD對話框輸入Start（開始）的角度，輸入End（結束）的角度

按中間播放鍵，觀賞效果

如果最下層背景不夠大，可點選後放大，也可以單獨再調整每一圖層的前後左右位置，每一圖層的上下效果，例如（Multiply，screen，overlay，difference…和Drop Shadow等效果）

可以用移動相機的方法，點選不同Layer移動，增加變化

可以增加燈光效果，選Object下New Light，在HUD對話框第一欄選不同的燈光，可以用移動相機的方法移動燈光

相機和燈光都可以再加〈追著固定圖層〉的效果，Add Behavior選Basic Motion選Point At，在Layer或Timing點選Point At(紫色），將要追著固定的圖層，點選拖入在HUD對話框Object:後的方格

每一圖層，相機，燈光都可在左邊Inspector下方的Properties，Behaviors，Filter，Image（Camera or Light）調整

移動畫面時間的快慢可到Timeline內的Keyframe Editor調整。選相機、燈光或任何有移動的圖層，選Keyftame Editor，比較或移動在timeline左邊和右邊不同Keyframe變化，可以點選Keyframe上下左右移動